sexta-feira, 26 de julho de 2019

Orquestra Nilo Peçanha na Sala de Cultura Leila Diniz


Fundada em 2017 por Ryan Sampaio, a Orquestra Nilo Peçanha (ONP) se apresenta no dia 31 de julho, quarta-feira, às 12h30, na série “Concertos na Imprensa” da Sala de Cultura Leila Diniz. A entrada será gratuita.
Toda última quarta-feira do mês a Imprensa Oficial realiza uma apresentação com alunos do Programa Aprendiz – Música na Escola, iniciativa mantida pela Prefeitura de Niterói. E em julho será a vez da Orquestra Nilo Peçanha, formado por alunos do Aprendiz e do Colégio Estadual Liceu Nilo Peçanha.
Movido pelo desejo de levar a música para além do Programa, o jovem regente Ryan Sampaio decidiu criar um projeto pedagógico em sua escola, visando a inclusão social desses alunos, por meio da arte sonora. Tendo como principal objetivo a propagação da cultura para crianças, adolescentes e adultos em qualquer que seja o local (ruas, teatros, salas de concertos e escolas), o músico investe em um repertório eclético, que entra na dança do erudito e caminha até o popular.
O grupo, que antes se chamava Camerata pelo menor número de integrantes, passou por mudanças e acabou se tornando uma Orquestra, onde recebeu em 2018, a Moção de Aplausos da Câmara Municipal dos Vereadores de Niterói, essa premiação foi fruto do trabalho social exercido na cidade. Não parando por aí, a Orquestra ainda venceu, neste ano, o concurso Ações Locais, promovido pela Fundação de Arte de Niterói (FAN) e Secretaria Municipal de Cultura (SMC) em parceria com o Governo Federal.
A ONP conta com a Direção e Regência do jovem regente Ryan Sampaio.


SOBRE O REGENTE:
Ryan Sampaio entrou em 2010, com apenas 8 anos de idade, no Programa Aprendiz através da Escola Municipal Sítio do Ipê. Na inauguração da Sala Aprendiz em 2013, teve a sorte de receber do ex Secretário de Educação, professor Waldeck Carneiro, um violino novíssimo que foi de fundamental importância para sua estreia na Orquestra Sinfônica Aprendiz, que aconteceu quando alcançou 11 anos de idade.

Sua trajetória na área musical foi crescendo e dando bons frutos. O jovem violinista já foi líder de naipe dos segundos violinos e spalla da Orquestra Guerra-Peixe, e recentemente vem atuando como apoio das violas e violinos; é suplente na Academia Juvenil da Orquestra Petrobras Sinfônica; também já foi líder de naipe dos segundos violinos da Camerata Barroca e atualmente concertino da mesma. Além disso, o músico investe em sua carreira como Diretor Musical e Regente da Orquestra Nilo Peçanha e do Trio Soluns, participando também do Coro Aprendiz, Trio Hotz e Duo Sampaio Meira, alguns criados pelo próprio jovem. Atualmente com 17 anos, Ryan é concertino primeiros violinos na Orquestra Sinfônica Aprendiz (OSA).



Serviço:

Orquestra Nilo Peçanha na Sala de Cultura Leila Diniz
Data: 31 de julho, quarta-feira
Horário: 12h30
Local: Sala de Cultura Leila Diniz
Endereço: 
 Rua Prof. Heitor Carrilho, 81 - Centro, Niterói – RJ
Duração: 50’
ENTRADA FRANCA

7ª edição do Salão de Artes Visuais no Instituto Cultural Germânico e Aliança Francesa de Niterói



Valorizar novos talentos e a arte contemporânea. Essa é a proposta da 7ª edição do Salão de Artes Visuais promovido pela Aliança Francesa Niterói (AFN) e o Instituto Cultural Germânico (ICG).  Artistas selecionados de Niterói, Rio de Janeiro e São Paulo irão expor suas obras durante o vernissage, que acontece dia 15 de agosto de 2019, às 19h, na ICG. A exposição poderá ser vista a partir do dia 16, simultaneamente, nas galerias da AFN e do ICG, com entrada franca.

Foram 15 artistas selecionados entre os 49 inscritos, que apresentaram trabalhos em diversas linguagens, como pinturas, gravuras, fotografias, desenhos e esculturas. Entre os critérios avaliados pela comissão - que incluiu a diretora da AFN, Julie Mailhé, o diretor do ICG, Ricardo Freitas, e o diretor do Museu de Arte Contemporânea (MAC), Marcelo Velloso - destacavam-se originalidade e composição. Os dois vencedores do Salão serão anunciados no vernissage e premiados com uma exposição individual em 2020, um na AFN e outro, no ICG.
“Estamos felizes em apoiar novos artistas que participam do salão anualmente, enriquecendo nossa cidade com belos trabalhos. As inscrições têm aumentado a cada edição, com participação a nível nacional. Um sucesso”, diz o diretor do  ICG, Ricardo Freitas. A diretora da AFN destaca que uma das missões da rede é promover artistas brasileiros. “Para nós esse projeto também mostra a importância de trabalhar em parceria com nossos amigos do Instituto Cultural Germânico”, completa Julie.
Um dos artistas selecionados é o pintor, escultor e artista plástico niteroiense Rodrigo Pedrosa, que produziu a escultura em tamanho real de Zumbi dos Palmares, na praça do Gragoatá, em Niterói. No Salão de Artes ele apresentará seu trabalho “Desdobramentos”, que busca um olhar reflexivo e amplo do observador.
Já o fotógrafo Junior Franco, de Niterói, irá expor o ensaio “Cognição”. “Temos que desmistificar o conceito do sagrado nas obras de arte. E mostrar que há, hoje, problematizações muito mais pungentes, como a desigualdade social, os preconceitos raciais e sexuais, a deterioração da saúde na busca pelo corpo ideal, etc. Meu questionamento é uma forma contemporânea de repensar essas obras”, pontua Junior.
Outros destaques são as paulistanas Heloisa Pajtak e Ana Paula Soares. Para Heloisa, que é bacharel em Artes Visuais, os trabalhos da série Rituais Familiares, que poderão ser vistos na exposição, discutem a relação entre memória familiar e fotografia.  Já a jornalista Ana Paula Soares, que mora em Niterói há 10 anos, passou a atuar também como artista visual em 2016 por sua paixão pelo crochê. Ela utiliza  técnica mista de crochê, acrílica, spray, esmalte, vidro, madeira, ferro e outros materiais reaproveitados.
"Quero que o crochê seja admirado como arte, o fazer com as mãos tão genuíno quanto uma linda pintura e desenho. O entrelaçar de uma linha reta, que se transforma em incontáveis formas, mandalas... Crochê é possibilidade, é astúcia, é criatividade, é elo e laço. É arte", comenta Ana.
Também estarão expostos os trabalhos do designer e artista visual venezuelano Victor Marin, que tem mais de 15 anos de experiência na área de artes plásticas. Ele mora atualmente no Rio e já participou de exposições na Venezuela, Chile e Estados Unidos.  Já o artista Rudi Sgarbi, que utiliza as mais diversas referências para fazer arte, apostou nas técnicas de recorte eletrônico em acrílico em sua obra "Mona Lisa" Optical Art, e pregos de aço e linhas trançadas sobre MDF no trabalho"Venus" Point & Line.
Os visitantes também poderão conhecer obras de Daniel Marques, Dimitrius Borja, Eduardo Baltazar, Isbel Dias, Ludmila Kaehler, Luiza Dideco, Núbia Borges, Paula Paes Leme e Téo Senna.

Releitura do quadro 'Aurora" (Jr.Franco)



Serviço


7° Salão de Artes Visuais terá vernissage no dia 15 de agosto, às 19h, no Instituto Cultural Germânico, e poderá ser visitado de 16 de agosto a 14 de setembro nas duas instituições.

 Aliança Francesa Niterói: 

Segunda a sexta-feira, das 9h às 20h30, e aos sábados, das 9h às 12h 

(Rua Lopes Trovão, 52 – Icaraí / 2610-3966).


Instituto Cultural Germânico
Segunda a sexta-feira, das 15h às 20h, e aos sábados das 9h às 15h
(Av. Sete de Setembro, 131 – Icaraí / 2714-0879). 
Entrada: franca | Classificação: livre

quarta-feira, 24 de julho de 2019

Cine Jazz homenageia West Montgomery recebe Fernando Clark no Solar do Jambeiro


No dia 30 de julho, terça-feira, às 19h, acontece a edição desse mês do projeto Cine Jazz, no Solar do Jambeiro, com curadoria de Paulo Renato Rocha.
O artista homenageado da noite é o guitarrista norte-americano Wes Montgomery, com a exibição do filme “Wes Montgomery Live in Belgium”, produzido em 1965. A obra mostra o show na Bélgica da única turnê do músico, na Europa. O trabalho dele foi marcante para a história do jazz americano: ajudou a definir o que hoje é conhecida como a sonoridade clássica da guitarra de jazz dos anos 60 e popularizou a formação musical – guitarra, órgão e bateria –, que ficou conhecida como The Wes Montgomery Trio. Além disso, a obra do artista influenciou músicos premiados como George Benson e Pat Metheny. Quando morreu, após 10 anos de carreira, Montogmery somou 22 álbuns solo e prêmios importantes no mundo da música, como o Grammy.
O evento conta, ainda, com a participação ao vivo do guitarrista Fernando Clark – coordenador e professor da Escola de Música In Concert, em Ipanema, que se apresenta também com a Companhia Estadual de Jazz (CEJ), grupo de música instrumental com mais de 20 anos de estrada.



SERVIÇO:
Cine Jazz homenageia West Montgomery recebe Fernando Clark
Data: 30 de julho, terça-feira
Hora: 19h
Entrada: Gratuita
Classificação indicativa: 14 anos
Local: Solar do Jambeiro
Telefones: 2109-2222 / 2109-2223
Endereço: Rua Presidente Domiciano, 195 – Boa Viagem, Niterói

Essência da Liberdade promove Roda de Capoeira Angola no Largo da Batalha


Os apreciadores da capoeira têm encontro marcado, no sábado, 27 de julho, quando a Escola de Capoeira Angola Essência da Liberdade – premiada no edital de Ações Locais – promove a sua Roda Mensal, na esquina do Clube da Torre, no Largo da Batalha. Nos últimos anos, o grupo ampliou seu alcance para os bairros de Charitas e São Francisco, oferecendo oficinas regulares de movimentação da Capoeira Angola. Na música, estão presentes, os toques característicos do berimbau, as cantigas, os toques de tambor e de outros instrumentos. 

Por trás do sucesso da Essência da Liberdade, está Maria Aparecida de Almeida, a Cida. Com 33 anos de prática na Capoeira Angola, iniciada em São Paulo, em 1986, ela observou, com 20 anos de experiência em um coletivo da modalidade em Niterói, que não havia espaço para desenvolver e exercer suas potencialidades de liderança. A iniciativa dela colabora para visibilidade feminina na Capoeira Angola e incentiva outras mulheres a seguirem os caminhos da capoeiragem como essência da liberdade e da autonomia. 
Coletivo cultural premiado no edital de Ações Locais, a Escola Essência da Liberdade promove oficinas regulares de movimentação da Capoeira Angola, com musicalidade e cidadania. No último sábado do mês, o grupo promove uma roda aberta para convidados e público em geral na Praça do Largo da Batalha.  

Serviço
Roda Mensal de Capoeira Angola Essência da Liberdade
Data: sábado, 27 de julho
Horário: 16h
Endereço: Esquina do Clube da Torre - Largo da Batalha
Ingresso: Gratuito

terça-feira, 23 de julho de 2019

São Gonçalo sedia 1º Fórum de Indústria da Moda


Inovação e soluções em geração de emprego e renda. Esta é a proposta do 1º Fórum de Indústria da Moda de São Gonçalo, que será realizado no dia 8 de agosto, no Partage Shopping. Promovido pela Secretaria Municipal de Desenvolvimento Econômico, o Fórum que é destinado a empresários e profissionais de diversos segmentos da moda, tem por objetivo retomar a potencialidade da cidade em investimentos na área. As inscrições, que são limitadas, poderão ser feitas no site da Prefeitura Municipal de São Gonçalo (http://www.pmsg.rj.gov.br) ou através do link: http://bit.ly/2YisJGm 
Segundo o secretário de Desenvolvimento Econômico, Ciência e Tecnologia, Agricultura, Pesca e Trabalho, Evanildo Barreto, o grande desafio é localizar esses empresários para contribuírem com a revitalização do setor no município. 
“Pensamos em um evento que mostre que o formato do caminho das vendas mudou. Através de um fórum de discussão do segmento, observando as necessidades e as demandas, conseguiremos trazer o empreendedor para dentro do município. Um trabalho muito setorial e interdisciplinar. Queremos fazer a cidade aparecer no padrão de comportamento e desenvolvimento do país”, declara. 
Na programação, que é voltada para os empresários da cadeia produtiva de moda em diversos segmentos, como roupas, uniforme profissional, bolsas, acessórios, sapatos e bijuterias, serão discutidos temas como: a transformação digital na moda, legislação do e-commerce, empreendedorismo e inovação, tendência da coleção outono/inverno 2019/2020 e competências profissionais e os desafios do mercado de trabalho. 
Segundo o presidente do Sindicato da Indústria de Alfaiataria e de Confecção de Roupas de Homem de Niterói (Sindiconf), Aldeir de Carvalho, na década de 80 a cidade se tornou o maior centro industrial de confecções do Estado do Rio, chegando a ter em torno de 20 mil empregos diretos. 
"A industria de confecção teve início em São Gonçalo nos anos 60. Já na década de 80 chegamos a ter em torno de 70% da economia formal. Hoje, se tivermos 20% de empregos formais na área é muito", explica. 
Para a subsecretária de Desenvolvimento Econômico, Indústria, Comércio e Serviços, Valéria Dias, o objetivo é fomentar o ambiente de negócios e aumentar a visibilidade das indústrias e fornecedores do setor de moda. 
“Queremos auxiliar os empresários da moda nessa missão. O município de São Gonçalo tem um potencial muito grande, pois grandes marcas do estado do Rio de Janeiro nasceram aqui e a maioria das pessoas não sabe. Então, criamos esse evento para chamar os fabricantes não só de roupa, mas de bolsas, acessórios, calçados, bijuterias e até de uniforme profissionalizante a se atualizarem perante o mercado de trabalho atual e valorizar a indústria da moda. Nosso objetivo é fazer com que as fábricas voltem a gerar emprego, renda e fomentar a venda desse setor. Queremos revitalizar o polo de moda de São Gonçalo. Já investimos em diversos setores, como agricultura e gastronomia, agora chegou a vez da moda. Esse será o primeiro de muitos eventos de incentivo ao ramo”, finaliza. 


Programação: 

08/08 - das 13h às 19h 

Partage Shopping - 2º piso / Loja 269 

13h - Credenciamento 

14h - Abertura 

14h30 - Sebrae - Transformação Digital na Moda 

16h - Coffee Break 

16h30 - Fashion Law Oab Niterói e São Gonçalo- Legislação do E-commerce 

17h Firjan, Giro Moda: Outuno/Inverno 19/20 

18h Universo - Competências profissionais e os desafios do mercado de trabalho 

Exposição “O que é feminina?” no Centro Cultural Paschoal Carlos Magno


O Centro Cultural Paschoal Carlos Magno vai abrir, no dia 1 de agosto, às 18h, a exposição O que é feminina?, das artistas e pesquisadoras Amanda Erthal e Marcela Fauth.
Na mostra, indumentária, objetos afetivos, pinturas e fotografias formam uma narrativa poética do que possa vir a ser o entendimento de feminilidade no contemporâneo.
A ideia é que o público possa interagir no ambiente instalativo, que funciona como uma ocupação working in progress. “Considerando que as transformações sociais se relacionam diretamente com o desenvolvimento de conceitos artísticos se faz possível compreender o quão fundamental tem sido a atuação de artistas mulheres que desenvolvem narrativas poéticas acerca do feminismo e da feminilidade na Arte Contemporânea”, explica Amanda.
Segundo as artistas, ideais femininos de beleza, vestuário, aparência e comportamento têm suas origens nas imposições socioculturais. “Ao estabelecer um papel de oposição à tradição cultivada pela sociedade onde as perspectivas sobre o corpo feminino pertencem a uma hierarquia de valores destoantes, geram-se, entre tantas consequências, a busca por um padrão estético inalcançável e um distanciamento sobre o conjunto de características e comportamentos que formam o que entendemos como feminilidade”, complementa Marcela.
Sendo assim, faz todo o sentido a célebre afirmação da intelectual francesa Simone de Beauvoir que diz “não se nasce, mas se torna uma mulher” para compreender instrumentos de formação e transformação que, por meio da arte, visam propiciar questionamentos e conduzir reflexões sobre a construção de uma nova perspectiva, puramente feminina acerca da feminilidade… afinal de contas, o que é Feminina?
Sobre as artistas:
Amanda Erthal [1986, Niterói - RJ, Brasil]
Artista Visual, Fotógrafa e Mestranda em Estudos Contemporâneos das Artes na Universidade Federal Fluminense. Em sua formação artística cursou o Programa Fundamentação na EAV Parque Lage; estudou fotografia na Sociedade Fluminense de Fotografia; realiza intervenções e exposições nas cidades de Niterói e no Rio de Janeiro. A artista utiliza as imagens para compor uma narrativa poética que compreenda a arte enquanto expressão e instrumento de transformação, que guia até o alcance do sensível. Dispondo de técnicas como a fotografia, assemblagem, pintura e objetos instalativos para compor uma linguagem poética que visa refletir e tensionar questões acerca do corpo e da construção da condição feminina na sociedade e na Arte Contemporânea.

Marcela Fauth [1985, Porto Alegre - RS, Brasil]
Vive e trabalha no Rio de Janeiro. Mestranda em Estudos dos Processos Artísticos na Universidade Federal Fluminense, a artista desenvolve um projeto de pesquisa sobre Rituais femininos, Performance e Performatividade. É Bacharel em Artes Visuais com Habilitação em Figurino e Indumentária pelo SENAI-CETIQT Rio de Janeiro. Também é formada em Costura e Modelagem pelo SENAI Porto Alegre. Participou do curso de Formação em Arte Contemporânea da Escola de Artes Visuais (EAV) do Parque Lage. É autora do livro de artista “Aquela que não estava lá”, lançado pela editora Casa 27, em 2015. Participou de Residência Artística na Despina, em 2018. Atualmente, é ativista no movimento de guerrilha gráfica feminista “VEM PRA LUTA AMADA” e no movimento “Nossa Hora de Legalizar o Aborto RJ”. Sua prática artística toma forma no dia a dia, nas investigações das tarefas e dos processos de trabalho, nas simbologias presentes no desenvolvimento das ações e no seu próprio posicionamento perante o mundo, como mulher, trabalhadora e artista. Além de abordar questões relativas ao universo feminino e à expressão das angústias deste gênero no seu trabalho, Marcela também busca uma profunda problematização de temas como auto-imagem, alteridade, o corpo e seus desdobramentos no contexto sociocultural e político do mundo contemporâneo, tendo o corpo como principal suporte. Fotografia, vídeo, poesia, livro de artista, serigrafia, texto, indumentária e instalação vêm sendo utilizados pela artista como formas de registro das suas experiências corpóreo-sentimentais, que lançam luz sobre alguns temas como passagem do tempo e impermanências.



SERVIÇO:
Exposição “O que é feminina?”, das artistas Amanda Erthal e Marcela Fauth
Abertura: 1 de agosto de 2019, às 18h
Período: de 2 a 31 de agosto de 2019
Horário de funcionamento: segunda a sexta, das 10h às 17h; sábados, domingos e feriados, das 10h às 15h
Entrada: Gratuita
Local: Sala Hilda Campofiorito – Centro Cultural Paschoal Carlos Magno – Icaraí, Niterói
Endereço: Rua Lopes Trovão s/ nº - Icaraí – Niterói
Telefone: 2610-5748

O Solar do Jambeiro abre duas portas para evento multidisciplinar do Coletivo Niterói Fotográfico


O Coletivo Niterói Fotográfico (CNF) realiza no dia 28 de julho, a partir das 11h, o evento "O Povo na Foto - sabores, ritmos e cores", onde o público vai poder participar de oficinas, interagir com fotógrafos renomados no fotopapo, assistir a inauguração da exposição "Aqui é o Palácio", de Josemias Moreira Filho, e conhecer um pouco mais sobre a cultura popular, flagrada pelas lentes de um grande mestre, Walter Firmo. 

Uma parceria da Secretaria Municipal de Cultura, Fundação de Arte de Niterói, Prefeitura de Niterói e do Curso de Graduação em Desenho Industrial da UFF, as atividades acontecem no Solar do Jambeiro com entrada franca. 

Oficinas de Fotografia ao alcance da mão

A popularização da fotografia é dos principais objetivos do CNF. Pensando nisso, serão oferecidos quatro oficinas voltadas para quem quer dar os primeiros passos na fotografia. Ministrados pelos fotógrafos Josemias Moreira Filho, Paulo Batelli, Priscila Barcellos e Vitor Vogel, as oficinas pretendem atingir um público que deseja aprender a mexer na câmera do celular, fazer bons retratos dos amigos e familiares ou fazer seu primeiro orçamento ou portfólio. 

Para as mamães, papais e a criançada também tem programação: a arte-educadora Clarissa Bottino oferecerá uma oficina que une fotografia e atividades como corte e colagem, para a toda a família se divertir. 

Fotopapo com Wânia Corredo e Luis Alvarenga

Os eventos do CNF são sempre marcados pelo encontro e troca de ideias. Ao longo das edições, as atividades evoluíram para um Fotopapo: uma conversa bem  interativa e descontraída sobre um tema específico. Na edição de julho, a mais premiada fotojornalista brasileira, Wania Corredo, conta um pouco da história do coletivo Fotógrafas Brasileiras e os rumos da fotografia em tempos de coletivos. Também participa do papo, o fotógrafo, ex-editor do Extra e professor na Escola de Fotografia Movimento InFoco, Luis Alvarenga. Representantes da Sociedade Fluminense de Fotografia, Mídia Ninja e do Favela Em Foco também estão entre os convidados. A mediação é do fotógrafo, pesquisador fotográfico e membro do CNF, Vitor Vogel. 

Exposição "Aqui é o Palácio" de Josemias Moreira Filho

Fotógrafo nascido e criado no Morro do Palácio, no bairro niteroiense do Ingá, Josemias Moreira Filho aprendeu fotografia no MACquinho, espaço sócio-cultural vizinho à comunidade, e desde então documenta a vida e obra dos moradores de uma das mais importantes favelas da cidade. Inédita em Niterói, Josemias inaugura, durante o evento, sua primeira exposição, "Aqui é o Palácio", nos salões do Solar do Jambeiro. As obras ficam expostas até o dia 31 de agosto. 

Homenagem ao mestre das cores, Walter Firmo

O fotógrafo carioca Walter Firmo trilhou um percurso de sucesso no fotojornalismo brasileiro e aos 82 anos, coleciona prêmios e conquistas para a fotografia brasileira. Considerado um dos maiores fotógrafos coloristas do mundo, Firmo tem vasta obra nos campos da fotodocumentação da cultura popular brasileira e retratos icônicos de artistas brasileiros como Pixinguinha, Dona Ivone Lara e Bispo do Rosário. 

Coletivo Niterói Fotográfico: Projetando a Fotografia de Niterói

O Coletivo nasceu da ideia de reunir fotógrafas e fotógrafos de Niterói num evento para trocar experiências através de projeções de fotografias e outras atividades. Sempre conectado com um pauta relevante, a cada mês um tema é escolhido e cada membro do coletivo pode enviar suas fotos ou um ensaio que se enquadre na proposta. Amantes da fotografia, sejam profissionais, amadores ou entusiastas, e que ainda não são membros do coletivo, puderam enviar suas fotos por meio de uma Chamada Pública. 


SERVIÇO
Coletivo Niterói Fotográfico: "O Povo na Foto - sabores, ritmos e cores"
Data: 28 de julho, domingo
Horário: 11h
Entrada: Franca

Cronograma de Atividades 

11h - Abertura dos portões 
13h - Oficinas de Foto
16h - Inauguração da exposição "Aqui é o Palácio" (em cartaz até 31 de agosto)
17h - Fotopapo: Fotografia em tempos de coletivo
18h30m - Projeção Coletiva
19h - Homenagem ao mestre das cores Walter Firmo

Local: Solar do Jambeiro
Endereço: Rua Presidente Domiciano, 195 - Boa Viagem, Niterói 
ENTRADA GRATUITA

Raul Menezes convida para seu espetáculo "Canções de Guerra, Canções de Paz"


Compositor, guitarrista, violonista e professor de música, Raul Menezes volta ao Solar do Jambeiro para mais uma apresentação, depois de já ter passado pelo casarão histórico com diversos shows. O repertório de "Canções de Gerra, Canções de Paz" é uma coleção de suas principais composições, seja em álbuns próprios ou gravadas por terceiros. O show, agendado para a sexta-feira, 26 de julho, às 20h, contará com a participação especial da cantora Madalenna Maria. Os ingressos custam R$ 30,00 (inteira)
Raul Menezes é um artista que atua em várias vertentes do jazz à MPB tendo, ao longo de sua carreira, trabalhado ao lado de músicos conceituados no Brasil e na Europa. Influenciado por um leque que vai de Chico Buarque de Holanda a Wes Montgomery, de Tom Jobim a Toninho Horta, de Cartola e Noel a Helio Delmiro, Raul também não deixa de beber em outras fontes, como Hermeto Pascoal, Elomar, Joe Pass, Jim Hall, Heraldo do Monte, Edu Lobo, Luiz Gonzaga e outros.
Seu CD intitulado "Poeta de Botequim", gravado pela Niterói Discos em 2000, traz composições de sua autoria, entre elas “Beethoven já tinha razão”, gravada por Lilian França, por Sérgio Tannus e por Antônio Zambujo, renomado cantor português. Morou na Suécia de 2003 a 2004, apresentando-se pela Europa em diversos festivais de jazz e casas de show (Suécia, Alemanha, Dinamarca, Espanha). Como instrumentista, dividiu palco com Cláudio Nucci, Márcio Borges, Karla Boechat (Mulheres de Holanda), Cátia de França, Durval Ferreira, entre outros.  



SERVIÇO
Raul Menezes em Canções de guerra e canções de paz
Data: 26 de julho, sexta-feira
Horário: 20h
Ingresso: R$30 (a inteira)
Classificação indicativa: Livre
Local: Solar do Jambeiro
Endereço: Rua Presidente Domiciano, 195, Boa Viagem, Niterói

ATRAVÉS DA IRIS COM NATÁLIA TIMBERG NO TEATRO MUNICIPAL DE NITERÓI

O Teatro Municipal de Niterói recebe nos dias 27 e 28 de julho, Nathalia Timberg, com a peça “Através da Iris”, que dá início as comemorações pelos 90 anos da estrela. A atriz está em cena como Iris Apfel dando uma entrevista - ela abre sua casa e divide, com uma suposta equipe jornalística, suas histórias e opiniões sobre os mais variados assuntos, sem papas na língua. 

“More is more, less is bore.” "Mais é mais, menos é chato", uma brincadeira com o velho “Menos é mais”, é o lema da novaiorquina Íris Apfel, 97 anos, empresária, designer de interiores e hoje uma das maiores referências mundiais na arte pop e no mundo fashion.

Através das ideias arrojadas e do humor ácido de Iris Apfel, a peça é um elogio à liberdade de ser e de se expressar, em qualquer tempo da vida. Apfel, hoje aos 97 anos, inspira e surpreende artistas e criadores mundo afora com sua autenticidade e pensamento. Suas ousadas misturas ao se vestir, seusacessórios exuberantes, os óculos gigantes e roupas multicoloridas falam sobre a independência a que todo tem direito. Sobre experimentar - e se experimentar – sem medo do julgamento.

Quando ainda atuava como designer de interiores, Iris, junto ao seu marido, Carl Apfel (morto em 2015, aos 100 anos), viajava o mundo em busca dos tecidos perfeitos para a clientela ilustre que incluía nomes como Estée Lauder, Jacqueline Kennedy Onassis e Greta Garbo. A dupla foi chamada para decorar a Casa Branca por nove mandatos: Truman, Eisenhower, Nixon, Kennedy, Johnson, Carter, Reagan e Clinton. Aos 84 anos de idade, a designer foi surpreendida por uma virada em sua vida: passou a ter seu estilo reverenciado pelo mundo todo depois se tornar tema de uma exposição no Metropolitan Museum de Nova York, onde inicialmente seriam apresentados cinco looks seus em uma pequena galeria, mas o evento se transformou numa exposição inteira com mais de 80 looks e cerca de 150 mil visitantes.

“Uma das maiores surpresas que tive ao escrever ‘Através da Iris’ foi ter encontrado uma segunda personagem, dentro da nossa ‘Estrela Geriátrica’. Não são apenas moda, estilo, frases ácidas e divertidas que permeiam seu universo. Descobri uma mulher de vida colorida - ela mesma fala que as cores ressuscitam os mortos - com uma larga experiência, movida pela vivacidade, bom humor e coragem. Encontrei uma Iris que serve de exemplo para todos aqueles que desistiram da vida. Lembrem-se de que ela tem 97 anos e uma imensa alegria de viver!”, vibra o autor Cacau Hygino.

SINOPSE

Nathalia Timberg está em cena como Iris Apfel dando uma entrevista - ela abre sua casa e divide, com uma suposta equipe jornalística, suas histórias e opiniões sobre os mais variados assuntos, sem papas na língua.

A MONTAGEM

Nas palavras da diretora: “O que mais me interessa durante o processo de construção teatral é a possibilidade de se estabelecer inúmeros pontos de vista sobre a mesma obra ou, no nosso caso, sobre a mesma pessoa. Quando me deparei com essa figura excêntrica, icônica que é Iris Apfel, eu, de imediato, fiz a minha escolha. Transpor para cena não aquela mulher com todos seus acessórios e marcas. Mas sim me apropriar do ser humano que estava por trás disto, aproximando o espectador deste universo, que para mim não era somente estético. Estabeleci minha encenação por vias do teatro documental, na tentativa de ultrapassar essa linha tênue entre realidade e ficção. Onde as questões abordadas são pertinentes a qualquer geração, em qualquer tempo, afirmando verticalmente um pacto com o real.”

A diretora Maria Maya, em parceria com o autor Cacau Hygino, concebeu o espetáculo como um documentário cênico. Os depoimentos da atriz no palco se misturam às suas aparições em vídeos projetados no cenário. As ações presenciais dialogam com as ações virtuais, numa interação em tempo real.

O cenário de Ronald Teixeira é uma grande caixa vazada por janelões, por onde vemos o interior da casa de Iris, com sua exuberância e barroquismo – objetos multicoloridos que vão desde velas e obras de arte a bichos de pelúcia e flores, além de duas coloridas poltronas bergère.


IRIS APFEL

Aos 97 anos e, hoje, mais pop do que nunca, a designer de interiores novaiorquina não foi e nem é estilista, modelo ou editora de moda - isso, porém, não a impediu de se tornar um ícone de estilo, dialogando com o mundo através de seu look, em que não economiza na exuberância e na riqueza de detalhes.

Empresária, designer de interiores e a partir de então genuíno ícone da moda, a norte americana, uma das primeiras mulheres a usar calças jeans nos EUA, ganhou espaço sob os holofotes na última década graças à sua autenticidade e ao seu inconfundível estilo colorido e exuberante. Segundo a própria, os acessórios são itens obrigatórios na composição do look, o que torna qualquer um mais elegante.

Entre 2005 e 2006, Iris foi tema da exposição “Rara Avis: Selections from the Iris Barrel Apfel Collection”, que aconteceu no Metropolitan Museum (NY); em 2007, apresentou peças de seu guarda-roupas para o livro “Rare Bird of Fashion: The Irreverent Iris Apfel”; em 2011, no auge de seu reconhecimento, fechou parceria com famosa empresa de maquiagem para lançar uma coleção exclusiva.

“Envelhecer graciosamente é não usar maquiagem pesada e não tentar parecer mais nova. Eu acredito que foi Chanel quem disse ‘Nada faz uma mulher parecer tão velha quanto tentar desesperadamente parecer jovem’. Acho que você pode ser atraente em qualquer idade. Nunca tive muito mentores ou ícones nem nada, eu simplesmente fui indo. Não estou fazendo nada violentamente diferente do que eu fazia há 50 anos. Meu marido e eu riamos disso o tempo todo porque pensamos ‘Meu Deus’, essas garotas dizem que eu sou ‘cool’, ou ‘hot’, ou qualquer que seja a expressão, e eu não estou fazendo nada diferente do que fazia há muito tempo. É engraçado. Não posso dizer que não gosto, é muito lisonjeiro! Quando você é velho, começa a desmoronar – e precisa fazer o melhor possível para se manter firme. Acho que fazer coisas e se manter ativo é muito importante. Graças a Deus eu amo fazer coisas. Eu me sinto abençoada por ter todas essas oportunidades nessa fase da vida.” – Iris Apfel



NATHALIA TIMBERG - atriz

Carioca, nascida em 1929, Nathalia Timberg é uma das mais importantes atrizes brasileiras. Com longa história no teatro, no cinema e em televisão (desde o lendário Grande Teatro Tupi, da extinta TV Tupi), atuou num sem número de teleteatros e telenovelas, assim como de um dos primeiros telejornais da Rede Globo, o Tele Globo. Tornou-se um mito aos olhos do público durante a exibição de “O Direito de Nascer”, nos anos 1970. Alguns de seus trabalhos são considerados clássicos da teledramaturgia.

Reconhecida por sua vasta carreira no teatro e na televisão, foi no cinema que teve sua primeira experiência artística. Aos seis anos, fez uma participação especial no filme O Grito da Mocidade, de 1937. Só voltaria a trabalhar numa produção cinematográfica mais de 20 anos depois.

Coleciona em seu histórico mais de 40 peças teatrais, cerca de 08 obras cinematográficas e mais de 64 trabalhos na televisão, entre minisséries, programas e novelas. Consagrada pelo público e pela crítica, foi indicada a inúmeros prêmios por sua atuação e homenageada em importantes eventos relacionados ao cinema, ao teatro e à televisão.

MARIA MAYA – diretora
Bacharelada em Artes Cênicas pela UNIRIO, Maria Maya é atriz e diretora. Vem dirigindo peças no Rio e em São Paulo com sucesso e regularmente, entre elas "Adorável Garoto”, de Nicky Silver; “Não Somos amigas”, de Michelle Ferreira; "Lady Christiny”, baseado em documentário homônimo; “Talk Radio", de Eric Bogosian. Também dirigiu shows, como o de estreia da turnê do disco “Momentos que marcam demais”, de Sandra de Sá; e do lançamento da Banda Swing Tribo. Maria Maya já atuou como diretora assistente na televisão (“Malhação“ e a série “Sitio do Pica-Pau Amarelo“, ambas na TV Globo) e no cinema (o curta “Angústia” de Hsu Chien).

CACAU HYGINO - autor

Em 1992, fez sua estreia profissional como ator no teatro. É autor das peças “Herivelto Como Conheci”, com Marília Pêra; “100 Dicas Para Arranjar Namorado”, com Daniele Valente; “Liza, Lisa e eu”, com Simone Gutierrez; e “Deu a Louca Na Branca”, com Cacau Protásio.

Teve publicados seus livros “Mulheres Fora de Cena” (Ed. Globo/2005), “Nós e Nossos Cães” (Ed. Globo/2006), “Virna – A Trajetória De Uma Guerreira” (Casa da Palavra/2007), “Fofoca” (Espassum Editora/2008), “Herivelto Como Conheci” (Espassum Editora/2011) e “Nathalia Timberg – Momentos” (MBooks/2014). Lançou ainda a fotobiografia da atriz Irene Ravache - “Simples Assim, Irene” e Zezé Motta.



SERVIÇO:
ATRAVÉS DA IRIS – TEATRO ADULTO
Datas: 27 e 28 de julho
Horário: sábado, às 19h, e Domingo, às 17h
Classificação etária: 12 anos
Duração: 50 min
Ingresso: R$ 80,00
Local: Teatro Municipal de Niterói
Endereço: Rua XV de Novembro, 35, Centro, Niterói
Tel: 2620-1624

Música no Terraço com o rapper Thiago dos Anjos no Centro Cultural Paschoal Carlos Magno


No dia 24 de julho, quarta-feira, o projeto “Música no Terraço”, vai ser com o rapper Thiago dos Anjos, às 19h, no Centro Cultural Paschoal Carlos Magno. A entrada é gratuita!
O niteroiense Thiago dos Anjos, no último mês de 2018, lançou seu primeiro EP com sete faixas. ‘Apartai-vos do mal’ é um disco que, entre tantas mensagens, enfoca o intuito de propagar mensagens espirituais e de uma boa formação da consciência do público do Rap.


Sobre o artista:

Thiago dos Anjos começou a escrever suas primeiras rimas com 16 anos após ouvir a música “mun-rá”, do falecido rapper Sabotage. Logo após ouvi-la, Thiago sentiu um
estímulo muito forte para criar suas primeiras músicas.

Sempre atraído pelo gênero rap, mas apenas consumindo músicas internacionais, este
jovem e promissor rapper começou a se interessar mais pelo rap nacional, conhecendo mais sobre racionais MC's e tantos outros grupos e artistas da cena brasileira. Assíduo em eventos, shows, projetos, ele demorou a se iniciar concretamente como cantor.
Só aos 27 anos, ainda usando o apelido Zamorano, alcunha usada na sua adolescência, o
MC lança seu primeiro som no youtube chamado "cotidiano um só".





Serviço:
Música no Terraço – Rapper Thiago dos Anjos
Data: 24 de julho de 2019, quarta-feira
Horário: das 19h às 22h
Local: Centro Cultural Paschoal Carlos Magno 
Endereço: Rua Lopes Trovão, s/nº, Campo de São Bento, Icaraí, Niterói – RJ
Telefone: 2610-5748
Entrada gratuita