quinta-feira, 1 de setembro de 2011

Projeto Dugueto realizará sua 1ª Feijoada neste domingo com o cantor Deco Ferreira, Balacobaco e mais 20 atrações em Pilares no Rio de Janeiro

O Projeto DuGueto, realizará neste domingo, 4 de Setembro, a partir das 13 horas, no CCIP de Pilares, a sua primeira feijoada, recheada com  diversas atrações. Dentre elas, o samba Alternativo do Cantor Deco Ferreira, Show com o Balacobloco, DJ Corello e mais de 20 atrações.
Segundo os organizadores, o evento abrirá outras oportunidades de programação musical e cultural para os moradores da Zona Norte, sendo que o diferencial do projeto e a mistura de vários ritmos como: O samba de raiz, Charme, Hip- Hop e a Música Popular Brasileira. Um programão para reunir toda família e curtir uma tarde inesquecível.
O projeto Cultural  Dugueto acontecerá todos os domingos embaixo do Viaduto de Pilares, proporcionando aos freqüentadores, cultura, lazer, entretenimento e diversão. E o que é melhor, inteiramente GRATUITO.




Serviço
Feijoada do Projeto DuGueto- Show com Deco Ferreira, Balacobloco, DJ Corello e mais de 20 atrações.
Data: 4 de Setembro (domingo)
Horário: 13 horas
Preço: Ingresso+ Camisa+ Feijoada = R$ 20
Local: CCIP de Pilares
Endereço: Rua Casemiro de Abreu, 176 - Pilares - Rio de Janeiro 
Maiores Informações: 7865-5391 / 7868-9921
Classificação: Livre

quarta-feira, 31 de agosto de 2011

Tempero italiano com gostinho de quero mais no Restaurante IL Perugino em Itaipava

Criado em setembro de 2004 pelo chef Sormany Justen, o restaurante II Perugino - especializado na culinária italiana - é reconhecido, pelo Guia 4 rodas, como um dos melhores estabelecimentos do país. Não à toa, a casa recebeu, pelo quinto ano consecutivo, a estrela do Guia. Além disso, o Il Perugino conquistou o título de 8ª Melhor Carta de Vinhos do Brasil em 2011 também pelo guia.
"Temos o cuidado de oferecer, diariamente, pratos novos e boas opções de vinho para nossa clientela. Todos os pratos são criados por mim. Mudamos nosso cardápio de duas a três vezes por ano", afirma o chefe Sormany.


Shitake com lulas grelhadas ao azeite (divulgação)

O tempero italiano e o cuidado em utilizar condimentos e hortaliças orgânicos na elaboração dos pratos fazem sucesso entre os paladares mais exigentes. Entre as especialidades do restaurante Il Perugino estão: shitake con calamari grigliati all olio tartufado (shitake com lulas grelhadas ao azeite de tartufo R$ 32,80) e a terrina de carni (terrine de carnes mistas com foie gras e pistache R$ 32,80) para a entrada. As massas frescas fabricadas na casa, o destaque fica por conta do gnocchi de camarões com creme de queijo R$ 47,90; pato ao molho de laranja servido com capelline com ragu de pato R$ 48,90; fetucine com queijo mascarpone, lula e limão siciliano R$ 48,90.
Os risottos são elaborados em seis versões: cordeiro com hortelã fresco R$ 52,90; frutos do mar R$ 54,90; ossobuco R$ 51,90 entre outros. As carnes preparadas com esmero pelo Chef ganham espaço no cardápio da casa. Filet de costela com osso grelhado; paleta de cordeiro assado; ossobuco de vitelo e costela suína ao molho de limão e pimenta dedo de moça. Nesse caso o cliente poderá escolher o acompanhamento (risoto; massas; legumes grelhados; saladas etc).
Antes de serem colocadas para degustação, as bebidas são analisadas e escolhidas a dedo pelo próprio Chef Sormany, acompanhado pelos dois sommeliers do restaurante. “Temos o cuidado de analisar todos os vinhos oferecidos em nossa carta, pois nem sempre as novas safras estão na qualidade das anteriores ou vice-versa”, garantiu Sormany.
Ao todo, são três mil vinhos armazenados na área climatizada ou em exposição. Preocupado com o cliente que gosta de consumir a bebida em local apropriado e temperatura certa, o chef criou sua própria adega climatizada e dispõe de uma enoteca para a degustação dos vinhos. Além disso, os interessados têm a possibilidade de comprar os vinhos, mesmo sem consumir no restaurante, com preços competitivos.
Sormany aproveitou as viagens e aprimorou seus conhecimentos em restaurantes de Roma, Toscana (Nanamuta), Úmbria (Ristorante Serra), Varese (All Vecchio Convento e Acquerello), Trentino (Ristorante da Gerry), Piemonte (Il Boscareto Resort, Tratoria la poste e Antica Corona Reale), Lugano, na Suíça, (Príncipe Leopoldo Relais & Chateaux). Além disso, trabalhou por dez anos em diversos restaurantes dos Estados Unidos, nos estados de Conecticut, Nova Iorque, Washigton, Boca Raton e Miami.

Serviço
Il Perugino
Estrada União e Indústria, 12.601 – Itaipava - Rio de Janeiro
Telefone: (24) 2222-3092
Horário de Funcionamento: quarta, das 19h às 23h30; quinta a sábado, das 12h30 às 24h; e domingo, das 12h30 às 18h.

Festival CineMúsica: O Encontro do Cinema com a Música em Conservatória

Conhecida como a cidade da seresta, Conservatória irá se render ao sertanejo entre os dias 7 e 11 de setembro. O gênero musical foi o tema escolhido do Festival CineMúsica, que acontece no distrito de Valença há cinco anos. O evento contará, entre outras atrações, com a presença da Orquestra Paulistana de Viola Caipira, uma das mais renomadas da música regional do país e estão programadas também apresentações musicais com a dupla Jô e Samuel, o duo Duofel de São Paulo, o conjunto Seresta Moderna, apresentando “A História da MPB e o Surgimento do Sertanejo”, o cantor Marcos Roberto e o Bonde Folia - Orquestra Popular Céu na Terra do Rio de Janeiro, que encerrará o encontro no domingo de manhã em cortejo pelas ruas.
Em 2011, o CineMúsica irá exibir cerca de 70 filmes entre pré-estreias, clássicos, premiados e muito mais. Uma das novidades será a sessão “Mundo Sertanejo”, que, se adequando ao tema do evento, exibirá produções brasileiras passadas em um universo tipicamente sertanejo.
Um dos pontos altos do Festival, a sessão Formacine está mais uma vez mantida e contará com a exibição de uma série de longas infanto-juvenis para as crianças da rede de ensino da região. Uma das principais atrações do programa este ano será uma sessão de “Antes que o mundo acabe” com áudio descrição para pessoas com deficiência visual.
Pelo segundo ano, o CineMúsica promoverá, em parceria com o SEBRAE, o Seminário Arte & Negócios, espaço dedicado ao encontro entre os produtores e realizadores do mundo do cinema e da música. Este ano o tema de debate será a distribuição.
A programação do Festival, inteiramente gratuita, conta com vários importantes filmes, como “Não se preocupe, nada vai dar certo”, de Hugo Carvana, “Os residentes”, de Tiago Mata Machado, “A Alegria”, de Felipe Bragança e Marina Meliande, “Noel Rosa, poeta da Vila e do Povo”, de Dacio Malta, “Família Vende Tudo”, de Alain Fresnot, “Onde Está a Felicidade?”, de Carlos Alberto Riccelli, “Rock Brasília – A Era de Ouro”, de Vladimir Carvalho, “Djalioh”, de Ricardo Miranda, dentre outros.
O Festival CineMúsica, nas suas quatro edições realizadas, demonstrou grande fôlego e conquistou prestígio, recebendo várias premières nacionais e número significativo de presenças da área cinematográfica, entres cineastas, diretores, produtores, especialistas em som de cinema e mixagem e atores. E este ano não será diferente, vários importantes nomes do cinema brasileiro já confirmaram presença, como Caco Ciocler, Marisol Ribeiro, Bruna Lombardi, Carlos Alberto Ricelli, Felipe Bragança, Marina Meliande e muitos outros.
Com uma vertente nostálgica que combina com Conservatória, o evento celebra os cinemas de rua, tradição que está muito bem representada pelo Cine Centímetro, uma réplica do saudoso cinema carioca Metro Tijuca. Além disso, se destaca como o único festival no Brasil dedicado ao universo do som no cinema, com premiação exclusiva para a área da técnica sonora.
Em 2011, foram premiados: Cabeça a prêmio (melhor som); Meu mundo em perigo (melhor desenho de som); Viajo porque preciso, volto porque te amo (melhor mixagem); Tropa de Elite 2 (melhores efeitos sonoros); Reflexões de um Liquidificador (melhor música); A falta que me faz (melhor som direto); e Quincas Berro d’Água (melhor edição de som).
Além disso, o festival homenageia os grandes técnicos da área de som e faz um registro audiovisual de suas carreiras e criação artística nas entrevistas-depoimentos do Direto do Set. Este ano os homenageados são o técnico de ruídos de sala (foley) Antônio César, o técnico de som Walter Goulart e o empresário de insumos sonoros Cesário Felfelli.




Promovido pela Casa de Cultura de Conservatória, o CineMúsica se credencia pelo nível dos seus patrocinadores. A Light S.A., o Grupo CCR, por meio de suas concessionárias: CCR Nova Dutra e CCR Ponte, a Petrobras e o Governo do Estado prestigiam o Festival, certificado na Lei Federal de Incentivo à Cultura – Lei Rouanet / Ministério da Cultura e na Lei do ICMS/ Secretaria de Estado de Cultura do Rio de Janeiro. O CineMúsica conta ainda com as parcerias do SESC e SENAC e dos apoios do Sebrae e da Fecomércio.

Nogueireando com Gisa e Didu no Centro Cultural da Lapa nesta véspera de feriado

Na véspera do feriado de sete de setembro, a Lapa vai balançar com os inesquecíveis sambas de João Nogueira, que nesse ano faria 70 anos. O Centro Cultural da Lapa irá receber a irmã e parceira Gisa Nogueira e o sobrinho, Didu Nogueira, que se reúnem no show “NOGUEIREANDO”, na terça-feira 06 de setembro, a partir das 20 horas. No show apresentarão grandes sucessos de João e composições de Gisa e de Didu, que pela primeira vez apresentará músicas de sua autoria. 
A dupla têm se apresentado com certa regularidade costurando o espetáculo com algumas histórias protagonizadas por João, fundador do Clube do Samba, um dos movimentos mais respeitáveis da música brasileira. Direção musical e violão são de Celso Lima. No cavaquinho, Tiago Machado; e Edson Cortes e Marco Basílio, na percussão.
Gisa Nogueira, cantora e compositora que atesta a riqueza musical que carrega no DNA, Gisa nasceu no Rio de Janeiro e desde muito cedo era embalada pelo violão de seu pai João, que nos anos 30 e 40 foi um dos mais requisitados músicos, que acompanhou nomes como Donga, Jacob do Bandolim e Pixinguinha. Era conhecido por “Mestre”.
Nos anos 60, o irmão João Nogueira dava os primeiros passos nas composições musicais e convidou Gisa para fazer parceria, surgindo aí a cantora e compositora. Gisa foi acompanhando os passos de João e se apresentando esporadicamente em bares e teatros sendo rapidamente convidada a se profissionalizar. Topou, mas sem abandonar o magistério, se dividindo entre as salas de aula e os palcos cariocas.
Gravou dois compactos e um LP e tem sua música registrada nas vozes de Clara Nunes ('Meu lema”, “Opção” e “Amor desfeito”);  Beth Carvalho (“Clementina de Jesus", "Me ganhou” e “De novo desamor"); Eliana Pittman (“Deus de barro”), Elza Soares (“Canoa furada”),  a cantora Celeste (“Mandamento”), Sônia Santos (“Guerreira”) e Marília Beviláqua (“Canto de nossa gente”). Além, de João Nogueira (“Meu canto sem paz”, “Eu sei Portela”, “Terno branco” e “Samba de amor”). É integrante da ala de compositores da Portela desde 1974.
Nos últimos anos, Gisa vem se dedicando às artes plásticas, onde possui um currículo de 14 exposições individuais e duas coletivas. Nos traços maduros, retrata sua terra e sua gente. Enfim tudo o que observou e observa atentamente  no cotidiano e cultura de seu pais e de sua cidade, em destaque os morros e a boemia carioca. Ela parte agora, depois de quase 35 anos ausente do mercado fonográfico, para a gravação de seu primeiro CD e DVD, que contará com algumas participações especiais. O registro já vem sendo feito nos lugares onde Gisa tem se apresentado.
Didu Nogueira - Nome reconhecido no meio da MPB como intérprete de samba e grande incentivador do samba de raiz, Didu é um participante ativo de diversos projetos e eventos voltados à cultura musical. Respeitado produtor, nem sempre se recusou a ser profissional da música. Cantou ao lado de alguns dos principais nomes do samba e em grandes palcos como Teatro Rival, Tom Brasil e Canecão.
Didu Nogueira já participou como corista de discos de autores como Jorge Simas e Paulo Cesar Feital, Nelson Sargento e Moacyr Luz, entre outros. Também como solista, no disco em homenagem ao João Nogueira chamado “Através do Espelho” e se apresenta até mesmo em outras praças – fora do Rio - para cantar fundamentalmente o repertório do tio, João Nogueira.   


Nogueireando com Gisa e Didu Nogueira (divulgação)

Serviço
Nogueireando com Gisa e Didu Nogueira
Dia: 06 de setembro (terça-feira)
Centro Cultural Lapa – Rua Santa Teresa nº 06 (grudado aos Arcos) - Rio de Janeiro
Horário: a partir das 20 horas
Ingressos: R$ 20
Censura - Livre

Café Concerto apresenta: A cartografia do desejo no Espaço Glia no Ingá

A Glia, centro de cultura, aprendizagem e saúde, no Ingá, promoverá neste sábado, 03 de setembro, às 18 horas, a dramatização de textos poéticos "A Cartografia do Desejo”.
Produzido pela professora de Filosofia e literatura Dília Gouveia com participação da psicóloga e atriz Eda Lucia Damasio, o encontro propõe explorar a natureza humana através da interpretação de textos de autores como: Manuel Bandeira, Mário Quintana, João Cabral de Melo Neto, Adélia Prado, Sophia de Mello Breyner e Manoel de Barros. Inscrições abertas e o valor por pessoa é de R$ 20 incluindo vinho e petiscos.




Serviço:
Café Concerto apresenta: A cartografia do desejo
Dia: 3 de setembro
Horário: às 18 horas
Inscrições: Abertas
Investimento: R$ 20 (por pessoa) incluso vinho e petiscos.
Glia
Rua Doutor Nilo Peçanha 142 – Ingá - Niterói
Telefones: 3601-2092/ 3021-7030/8332-0782
 e-mail: glia1@globo.com.

terça-feira, 30 de agosto de 2011

Biblioterapia no Espaço LeveMente em Icaraí

Biblioterapia, a terapia através dos livros, é feita em grupo, através da leitura de um livro escolhido nos encontros semanais e da troca de idéias e análise do tema abordado, possibilitando um aprendizado constante e muitas vezes a abertura da mente para outras formas de pensar sobre os assuntos abordados.
No Espaço LeveMente você pode participar GRATUITAMENTE do grupo de biblioterapia, com a mediação da psicóloga Maria Amélia Seixas.
Os encontros são semanais acontecem sempre às quartas-feiras, no período de 14h 30m às 16 horas. Com o livro em discussão no momento: Feliz por Nada – Martha Medeiros.




Serviço: 
Espaço LeveMente
Rua Lopes Trovão, 52 sala 504 - Icaraí - Niterói
Tel: 2610-1023


Frans Krajcberg expõe suas obras no aniversário de 15 anos do MAC


Em razão da comemoração do aniversário de 15 anos do Museu de Arte Contemporânea, o artista Frans Krajcberg foi convidado para expor suas obras no período 03 de setembro a 23 de outubro. A mostra reunirá 28 obras, que se dividem em sete esculturas de chão, sete trabalhos que são marcas notórias do artista, além de 15 fotografias da natureza realizadas em diversos períodos da vida do artista.
Krajcberg vive em Nova Viçosa, interior da Bahia desde a década de 70, e confeccionou a maioria de suas peças de cipós e troncos de árvores destruídas pelo fogo. Seus trabalhos possuem uma estética totalmente inovadora com um tema mais discutido no mundo contemporâneo: a natureza. Segundo a marchand Márcia Barrozo do Amaral, que representa as obras do artista, Krajcberg vive 24 horas por dia pela incansável luta pela natureza e pelo planeta. No contexto do Ano Mundial da Árvore, Krajcberg expressa a sua revolta pela destruição do meio ambiente declarando: “Brevemente haverá apenas uma natureza vencida pelo homem, uma natureza destruída pelo homem, assassinada pelo homem.”. 
 “A natureza para Frans Krajcberg é um enorme reservatório de energia vital e de poesia visual, o teatro permanente de sua metamorfose...”Com estas palavras o crítico Pierre Restany define a principal preocupação do artista, ao longo de mais de meio século de trabalho: as grandes questões do meio ambiente e a possibilidade de formular soluções realistas, principalmente, denunciando a destruição da natureza, as queimadas, a extinção das tribos indígenas. Frans Krajcberg viveu em Monte Alegre, no Paraná, onde produziu a série de pinturas denominadas “Samambaias”, em São Paulo, no Rio, sempre trabalhando, sempre criando. Morou em Paris, onde mantém um atelier até hoje, viveu em Ibiza, ali iniciando a série Relevos sobre pedra, que lhe valeram o Prêmio de Pintura, na IV Bienal de São Paulo (1957) e na Bienal de Veneza (1964).
Como conseqüência destas viagens, Krajcberg introduziu o fogo na sua obra – é a época das esculturas queimadas, que tanto impacto causaram no público, ponto alto do ano Brasil-França. Frans Krajcberg, além de artista plástico mundialmente renomado, com obras nos mais importantes museus é excelente fotógrafo. Em suas viagens à Amazônia, ao interior de Minas Gerais, ao Pantanal, assistiu cenas chocantes de destruição ambiental. Esses registros feriram e ferem de tal maneira sua sensibilidade, que estão sempre presentes emsuas obras, principalmente nas “esculturas queimadas”. A importância de sua obra no contexto da ecologia mundial é indiscutível, se consagrando como grande defensor das causas ecológicas.



Serviço:
Exposição Franz Krajcberg
Período de visitação: 03/09 a 23/10
Abertura: 03de setembro
Entrada: R$5
Terça a domingo, 10h às 18h (a bilheteria fecha 15 minutos antes). Estudantes com carteirinha e brasileiros acima de 60 anos pagam meia-entrada. Estudantes da rede pública (até o ensino médio) e crianças abaixo 07 anos são isentos.Quarta-feira a entrada é franca.
* No período da exposição de Krajcberg os moradores de Niterói não pagam ingresso
Museu de Arte Contemporânea de Niterói
Mirante da Boa Viagem, s/nº.
Mais informações: 2620-2400

Peter Pan e suas aventuras no palco do Teatro Municipal de Niterói

Peter Pan encantará a garotada no perído de 03 a 25 de setembro, às 16 horas, no Teatro Municipal de Niterói. A história versa sobre o alegre e eterno menino que não quis crescer para ser sempre o mais divertido e risonho amigo das crianças. Habitante da “Ilha da Terra do Nunca”, paraíso das diversões sem fim e reino mágico da aventura, possui em suas lagunas as mais belas sereias e habitam ainda fadas, ferozes peles vermelhas, piratas e os meninos perdidos.
A história começa na casa da família Darling, numa noite estrelada, Wendy, a menina que gosta de contar as mais belas e interessantes histórias, é surpreendida por Peter Pan, que surge com a fada Sininho e a leva juntamente com seus irmãos a uma aventura na Terra do Nunca. Lá conhecem os meninos perdidos, e participam de uma fantástica aventura com o terrível Capitão Gancho.
Com um elenco de primeira que irá apaixonar ainda mais a garotada: Willy Roessler, Nicolas Freitas, Ana Regina Alves, Rosangela Andrade, Rafael Guimarães, Gisela Roessler, Matheus Vasconcelos e grande elenco.



Peter Pan (Divulgação)




Serviço
PETER PAN – TEATRO MUNICIPAL DE NITERÓI
Período: 03 a 25 de setembro de 2011
Horário: sáb e dom às 16h
Valor: R$ 40 (inteira) e R$ 30,00 (Com Filipeta).
Classificação etária: Livre
Duração: 50 minutos
Local: Teatro Municipal de Niterói
Endereço: Rua XV de Novembro, 35 – Centro
Informações: 2620-1624




Mostra de obras inéditas de Vanderlei Lopes no Museu de Arte Contemporânea em Niterói até 23 de outubro

O Museu de Arte Contemporânea de Niterói apresentará uma mostra individual do artista Vanderlei Lopes, constituída essencialmente por cinco trabalhos, inéditos na cidade. A exposição terá abertura nesta quinta-feira 1º de setembro, e se estenderá até o dia 23 de outubro.
Vanderlei Lopes ocupará toda a varanda do Museu, com obras próprias, sendo duas delas, produzidas especialmente para essa exposição. Em sua maioria, são trabalhos recentes, realizados entre 2010 e 2011, com exceção ao registro em vídeo Árvore feita em 2005 e Enseada, em 2001. A exposição será composta por peças em bronze, ouro, chumbo, fotografias, vídeos, além de cerâmicas e desenhos. Todos os trabalhos propõem uma relação com a arquitetura do museu, bem como com seu espaço externo, fazendo referência à própria condição de museu; sua relação coma tradição, matérias, espaços e temporalidades diversas.
Na exposição, o artista articulará símbolos apropriados da história da arte ou da realidade, e os inverte preenchendo com água ou os queimando.

Trabalhos da exposição

Inventário, trabalhos feitos com engobe preto sobre cerâmica vermelha, trazem desenhos de pássaros, cachoeiras, aviões em pleno vôo de formação. Propõem analogias entre natureza e cultura e energia em transformação.
Árvore, registro em vídeo em que uma “árvore primordial” é desenhada, no chão, com um rastilho de pólvora. Ao atear fogo a esse rastilho, este o percorre e promove o apagamento do desenho, ao mesmo tempo em que o fixa através da gravação no solo de cimento.
Catedral feita por meio de colagem de elementos góticos, essa escultura de uma catedral idealizada, feita em bronze patinada de verde posta no chão de ponta-cabeça é apoiada pelas próprias torres e com seu espaço interno oco preenchido com água do mar. Sua planta em cruz e seu corpo escalonado para dentro, emoldura a água contida, sugerindo um abismo interno, e provoca o espelhamento do ambiente externo.
Fé, um dente de ouro, em tamanho natural, com a palavra fé escrita ao contrário sobre sua cúspide, à maneira de um carimbo. Sobreposto a um bloco de chumbo, revelando a palavra fé, “carimbada” em seu sentido correto.
Afresco -vídeoinstalação: Dois vídeoprojetores lançam na parede duas imagens simultâneas de mãos modelando, a partir de um mesmo bloco de argila, diversos elementos “extraídos” de afrescos pré-renascentistas. Um cálice, por exemplo, depois de modelado, é amassadodando lugar a um tijolo, que amassado dá lugar a uma coroa, que dá lugar a um osso, e assim sucessivamente. Enquanto a ação é registrada, o resíduo excedente do barro que se seca à mão, vai caindo e se acumulando sobre o anteparo, construindo um registro do tempo da ação.
Enseada: Desenhos feitos com giz sobre papel carbono, constroem uma grande superfície, fazendo alusão à superfície do mar vista da janela.


Catedral (divulgação)

Serviço
Vanderlei Lopes
Visitação: 01 de setembro a 23 de outubro
Preço: R$5
Terça a domingo, 10h às18h (a bilheteria fecha 15 minutos antes). Estudantes com carteirinha e brasileiros acima de 60 anos pagammeia-entrada. Estudantes da rede pública (até o ensino médio) e crianças abaixo 07 anos são isentos. Quarta-feira a entrada é franca.
Museu de Arte Contemporânea de Niterói
Mirante da Boa Viagem,s/nº
2620-2400

O batuque sustentável do Patubatê ministrará oficina e apresentará show no Espaço Cultural Eletrobrás FURNAS nos dias 3 e 4 de setembro

A matéria-prima é reciclável. A consciência, sustentável. No palco, a criatividade do grupo brasiliense PATUBATÊ une música, cultura, meio-ambiente e arte. Os instrumentos impressionam pela simplicidade e inovação. São feitos de latas, baldes, tonéis, bolas de basquete, panelas e até peças de automóveis. O som das sucatas inspira e leva os músicos a criar performances com ritmos como maracatu, samba, funk, afro, frevo, baião e tantos outros. É isso que eles pretendem mostrar na Oficina de Percussão Sustentável, que será realizado neste sábado, 3 de setembro e no show, domingo 4 de setembro, no Espaço Cultural Eletrobrás Furnas. As atividades serão gratuitas e as vagas limitadas.
Nas mãos dos músicos Fernando Mazoni, Fred Magalhães, Gustavo Lavoura, Pablo Maia e o DJ Leandronik, sucata não é lixo, é música. Tonéis, escapamentos de automóveis, chapas de zinco, panelas, latas de refrigerante, eletrocalhas ou peças de caminhão têm um destino muito curioso quando chegam ao alcance dos músicos do grupo. Toda sucata vira instrumento musical.
O grupo surgiu em 1999, com influência dos trabalhos dos norte-americanos Stomp e Blue Man Group e Hermeto Pascoal. O grupo alia criatividade à valorização dos ritmos brasileiros. Surge, então, o diferencial do grupo que é o de explorar a musicalidade brasileira em instrumentos não convencionais, inserindo a música eletrônica, em uma releitura mais moderna. Essa mistura funcionou muito bem e o grupo tem se apresentado por todo o Brasil e, mais recentemente, pela Europa, Estados Unidos e continente africano. Por onde passam chamam a atenção e agradam públicos de todas as idades, sendo citados como o Hermeto Pascoal do século XXI.
O grupo propicia ao público uma verdadeira e impactante experiência visual e sonora. Com essa mania criativa de tirar som de tudo, os músicos valorizam a riqueza rítmica brasileira, mudam a tradicional forma de se fazer música e apresentam um novo conceito: a música ao alcance de todos.
Os shows do grupo PATUBATÊ são visual e sonoramente impactantes. As performances em percussão com sucatas e música eletrônica incluem ritmos como samba, dance, funk e drum'n'bass. Efeitos visuais e sonoros são marcas registradas das criações dos músicos. Água, luz, fogo, som e movimento em performances desafiadoras exploram as percepções do público e tornam o show memorável.


Patubatê no Espaço Cultural Eletrobrás FURNAS (Divulgação)

Serviço
Oficina de Percussão Sustentável
Data: 03 de setembro (Sábado)
Espaço Cultural Eletrobrás FURNAS
Rua Real Grandeza, 219 - Botafogo - Rio de Janeiro
Horário: das 15h às 18h
50 vagas
Classificação: 12 anos
Inscrições gratuitas pelo e-mail: oficinapatubate@guinadaproducoes.com.br
Capacidade: 190 lugares
Tel:(21) 2528 2794

Show Patubatê
Data: 04 setembro (domingo)
Espaço Cultural Eletrobrás FURNAS
Rua Real Grandeza, 219 - Botafogo - Rio de Janeiro
Horário:19h30
Entrada Grátis
Classificação: livre
Capacidade: 190 lugares
Tel:(21) 2528 2794