Livro da Isa Colli sobre alimentação saudável foi "case" do 1° Fórum Internacional de Segurança Alimentar do Pacto de Milão

O projeto pedagógico realizado pela Escola Municipal Leonor Posada, em Marechal Hermes, com base no livro “Luke, O Macaco Atleta”, escrito por Isa Colli, foi mostrado como exemplo de boas práticas para incentivar a alimentação saudável entre as crianças da rede municipal do Rio de Janeiro no 1º Fórum Regional das Cidades Latino-Americanas Signatárias do Pacto de Milão sobre Política de Alimentação Urbana. A diretora Fátima Netto fez um depoimento para contar como foi o trabalho e como ele influenciou na mudança de hábitos da garotada. O projeto deu tão certo que chegou a ser tema de uma reportagem especial da TV Escola, em março deste ano.   

A escritora, que mora atualmente na Bélgica, veio ao Rio especialmente para participar do encontro, que começou no dia (29) e terminou na sexta (31), no Museu de Arte do Rio (MAR), na Zona Portuária.

“Luke, O Macaco Atleta”, nasceu com o objetivo de debater políticas alimentares seguras, inclusivas e sustentáveis, que envolvam questões como diversidade, respeito à natureza e minimização do desperdício e está cumprindo a sua missão, afirmou Isa.

Isa no Fórum Regional das Cidades Latino-Americanas(divulgação)

Sobre o Fórum

O 1 º encontro do Pacto de Milão sobre Política de Alimentação Urbana na América Latina, organizado pela Prefeitura do Rio, reúne especialistas da Organização das Nações Unidas para Alimentação e Agricultura (FAO-ONU), da Organização Pan Americana da Saúde (Opas/OMS/ONU) e do Programa das Nações Unidas para os Assentamentos Humanos (ONU-Habitat), além de prefeitos e representantes de governos de cidades da América Latina e da Europa. 

Pacto de Milão

Lançado em 2015 na Itália, o Pacto de Milão sobre Política de Alimentação Urbana (MUFPP) reúne medidas assinadas por mais de 184 cidades em todos os continentes para o desenvolvimento de sistemas alimentares baseados nos princípios da justiça social e da sustentabilidade. O Rio de Janeiro foi a única cidade da América Latina escolhida para apresentar seu projeto de segurança alimentar em fórum, que ocorreu na cidade de Milão, na Itália, em novembro do ano passado. 

Luke, O Macaco Atleta alerta para obesidade infantil de maneira lúdica 

No livro, o macaco Luke mantém hábitos de alimentação saudáveis e pratica atividades físicas diariamente. Ele descobre que os humanos que frequentavam o outro lado da floresta onde vive estavam alimentando os animais com comida gordurosa, deixando-os obesos. Ele decide, então, convencer as pessoas e os bichos a mudarem de vida. De maneira lúdica, a garotada aprende que as comidas gordurosas, frituras, alimentos processados e tantas outras guloseimas devem ser ingeridas com cautela porque podem provocar muitas doenças.

EXPOSIÇÃO NA CAIXA CULTURAL RIO DE JANEIRO REÚNE OBRAS DO ACERVO DA CAIXA

A CAIXA Cultural Rio de Janeiro apresenta, a partir de 08 de junho (sábado), a exposição permanente Uma coleção carioca, com obras que passaram a integrar o Acervo Artístico da CAIXA com a incorporação do antigo Banco Nacional da Habitação (BNH), em 1986. A mostra reúne 15 pinturas, nove gravuras, uma escultura e um desenho, de diferentes épocas e origens, que revelam a pluralidade dessa coleção nascida na Avenida República do Chile.

As obras selecionadas destacam o legado artístico do BNH e a sua ligação com a cidade do Rio de Janeiro. Uma coleção carioca reúne obras representativas desse acervo, como O menino, de José Pancetti (1902-1958), Marché aux fleurs, de Antônio Bandeira (1922-1967), Ida para Paquetá e Volta de Paquetá, de Nicolau Facchinetti (1824-1900), e A professora de piano, de Reynaldo Fonseca.

Os abstratos geométricos de Julio Plaza (1938-2003) e Omar Rayo (1928-2010), as paisagens de Jenner Augusto (1924-2003) e Tobias Marcier (1948-1982), os relevos craquelados de Frans Krajcberg (1921-2017) são outros destaques. “A principal característica da Coleção BNH é justamente essa variedade de estilos e linguagens, que vem do modo como ela foi formada”, explica Hayana Maduro, gerente em exercício da CAIXA Cultural Rio de Janeiro.

Legado artístico:

A então chamada Pinacoteca do BNH teve início com a inauguração do edifício-sede do banco na Avenida República do Chile, em 1973. Nos anos seguintes, 272 obras de alguns dos principais artistas brasileiros do período – além de outros estrangeiros –, seriam escolhidas para decorar gabinetes e salas de reunião do novo prédio, um marco arquitetônico da capital fluminense. O Teatro da CAIXA Nelson Rodrigues, antigo Teatro do BNH, fazia parte desse complexo.

Essa exposição marca um novo momento de valorização do Acervo Artístico da CAIXA, com suas cerca de 1.000 obras e mais de 150 anos de cultura brasileira em pinturas, gravuras, esculturas, fotografias e tapeçarias. Desde a incorporação do antigo BNH, as obras da coleção já foram exibidas nas unidades da CAIXA Cultural em diferentes recortes, além de terem rodado o país em mostras especiais como a Galeria CAIXA Brasil.

Uma coleção carioca (Rafaela Almeida)

Serviço:

Exposição Uma coleção carioca

Entrada franca

Local: CAIXA Cultural Rio de Janeiro – Galeria 1

Endereço:  Av. Almirante Barroso, 25, Centro (Metrô e VLT: Estação Carioca)

Abertura: 08 de junho (sábado), às 10h

Visitação: exposição permanente

Horário: de terça-feira a domingo, das 10h às 21h

Classificação indicativa: Livre para todos os públicos

Acesso para pessoas com deficiência

Informações: (21) 3980-3815

Grupo EMCANTAR apresenta Os Saltimbancos no Teatro Municipal de Uberlândia

Férias à vista e a programação cultural em Uberlândia contará com apresentação de Os Saltimbancos com Grupo EMCANTAR no dia 02 de julho (terça-feira) às 20h no Teatro Municipal. 

Divertido e emocionante, o espetáculo é uma das mais expressivas obras de teatro musical dedicada ao público infantil no Brasil. Traduzida e adaptada para o português por Chico Buarque de Hollanda em 1977 da peça teatral de Sergio Bardotti e Luis Enríquez Bacalov, que por sua vez fizeram uma adaptação do conto “Os Músicos de Bremen”, dos irmãos Grimm, a fábula narra as aventuras de quatro bichos que fogem de seus patrões e resolvem formar um conjunto. Nessa aventura, eles passam por apuros, mas também vão conhecer a importância da amizade, da solidariedade e do trabalho em equipe.

Para este clássico, que têm sido sucesso absoluto de público ao longo de décadas, o Grupo EMCANTAR apresenta uma leitura própria, com novos arranjos e interpretações que fazem da montagem um espetáculo educativo repleto de originalidade.

“Lançamos nossa primeira versão de Os Saltimbancos em 2014. De lá para cá, o espetáculo ganhou uma nova roupagem, mais versátil e interativa, e conta também com novo cenário, além do amadurecimento dos artistas que já foram vistos no palco com este musical por mais de 15 mil pessoas”, conta Marco Aurélio Querubim, fundador e diretor do EMCANTAR que neste espetáculo interpreta o Jumento.

Os Saltimbancos com Grupo EMCANTAR no Teatro Municipal de Uberlândia será apresentado por meio do Projeto Boca de Cena, como uma realização da Roda Cultura Produções e Prefeitura de Uberlândia, e com patrocínio das empresas Sicoob Aracoop, Adaptive e Quinta Alto Umuarama. 

Mais sobre Sicoob Aracoop: 

Patrocinador oficial do Grupo EMCANTAR, Sicoob Aracoop é uma cooperativa preocupada com o desenvolvimento local, buscando aliar forças para fortalecer os cooperados e o desenvolvimento da região, utilizando do ideal cooperativista como forma de crescimento para todos. 

Mais sobre Adaptive:

Adaptive é uma empresa de tecnologia que oferece soluções inovadoras que possibilitam a automação dos processos operacionais e de gestão de Postos de Combustíveis e Lojas de Conveniência.

Mais sobre Quinta Alto Umuarama:

É um loteamento aberto e inovador projetado para quem busca qualidade de vida. Com lotes a partir de 250 m², 5.800 m² de área verde e três praças dinâmicas, está localizado no ponto mais alto da cidade. Possui ainda planejamento viário inteligente e monitoramento 24h. 

Os Saltimbancos com Grupo EMCANTAR (divulgação)

Serviço:

Espetáculo: Os Saltimbancos com Grupo EMCANTAR

02/07/2019   -   Terça-feira às 20h   -   Classificação Livre

Teatro Municipal de Uberlândia   -   Av. Rondon Pacheco, 7070

Entrada: R$ 10 (meia-entrada) e R$ 20 (inteira)

Compra de ingressos: https://megabilheteria.com/evento?id=20190522143429

Na bilheteria do teatro no dia do evento a partir das 14h.

“Grande Sertão: Veredas” pela primeira vez em Niterói no Teatro Popular Oscar Niemeyer

Devido à greve geral, que acontecerá no dia 14 de junho, com adesão do setor de transporte, a estreia do espetáculo-instalação "Grande Sertão: Veredas", de Bia Lessa, no Teatro Popular Oscar Niemeyer acontecerá no dia 15 de junho, sábado, às 19h, tendo em vista possíveis dificuldades de deslocamento da equipe, dos artistas e do público em geral.
Aqueles que compraram ingressos para o dia 14 poderão efetuar a troca por uma nova data ou, se preferirem, cancelar a compra com reembolso do valor integral. A bilheteria estará aberta para o atendimento ao público que adquiriu o ingresso neste local, de 11 a 14 de junho (das 13h às 18h), e nos dias do espetáculo (das 15h às 19h30). Quem comprou o ingresso pelo site 'Ingresso Rápido' receberá por e-mail o cancelamento automático da compra e a confirmação do estorno, podendo efetuar a nova compra, conforme disponibilidade. A equipe do Teatro Popular Oscar Niemeyer está disponível para dúvidas e orientações pelo telefone (21) 2620-6101.  

A Prefeitura de Niterói, por meio da Secretaria Municipal das Culturas e da Fundação de Arte de Niterói, apresenta “Grande Sertão: Veredas”. O espetáculo chega a Niterói com estreia marcada para o dia 15 de junho, sexta, às 19h, no Teatro Popular Oscar Niemeyer. A montagem de Bia Lessa, vencedora de 12 prêmios, com mais de 40 indicações, é baseada em um dos maiores e mais densos clássicos da literatura nacional do século XX, obra prima do autor brasileiro João Guimarães Rosa.

Sucesso de público e de crítica, o espetáculo está em cartaz há 1 ano e meio, tendo passado por 11 cidades (Rio de Janeiro, Curitiba, Belo Horizonte, Recife, Salvador, Brasília, Fortaleza, Manaus, Santos, Porto Alegre e São Paulo), nos principais teatros brasileiros. Agora, chegou a vez de o público niteroiense receber esta obra de arte. Segundo Luiz Felipe Reis, então jornalista de O Globo, "Dez anos após criar a exposição ‘Grande Sertão: Veredas’, que inaugurou, em 2006, o Museu da Língua Portuguesa, em São Paulo, Bia Lessa volta a se encontrar com o clássico de Guimarães Rosa num espetáculo que marca o seu retorno ao fazer teatral — Criação Infinita"

O espetáculo ganhou os mais importantes prêmios de teatro: recentemente, pelo XIII Prêmio APTR, foi vencedor nas categorias de melhor espetáculo, melhor direção, melhor cenografia e melhor ator, sendo o espetáculo com maior indicações e troféus desta edição, dentre os 350 espetáculosapresentados nos palcos cariocas em 2018. Somam-se a estes, os prêmios de melhor direção pelo APCA 2017; melhor direção e melhor ator (Caio Blat) no Prêmio Shell; melhor espetáculo de teatro no Prêmio Bravo! 2018; e melhor espetáculo independente e melhor arquitetura cênica no Prêmio Aplauso Brasil de Teatro.

Caio Blat, Luiza Lemmertz, Luisa Arraes, Fábio Lago, José Maria Rodrigues, Balbino de Paula, Daniel Passi, Elias de Castro, Lucas Oranmian e Clara Lessa compõem o elenco. Para dar vida ao mítico sertão, Bia reuniu nomes como Egberto Gismonti (música), Camila Toledo (concepção espacial, com a colaboração de Paulo Mendes da Rocha), Sylvie Leblanc (figurino) e Fernando Mello da Costa (adereços).

Como afirmou o crítico de teatro Dirceu Alves Jr., em 2017, na Revista Veja SP, “a mão delicada de Bia se reflete em passagens ousadas, como a cena de sexo protagonizada pela atriz Luisa Arraes e por Caio Blat. Por tudo isso, o espetáculo enche os olhos do público. O trunfo da diretora, no entanto, está na condução do elenco. Se Caio Blat beira o sublime na angústia de Riobaldo, os outros nove atores (...) formam um conjunto harmônico e raro de ver em grupos tão numerosos”.

Na época da montagem no CCBB, em 2018, o crítico teatral Gilberto Bartholo afirmou entusiasmado: “Obra-prima!!! É como qualifico o espetáculo ‘Grande Sertão: Veredas’, uma leitura cênica, ou uma ‘instalação cênica’, de um dos melhores livros da literatura brasileira, mundialmente consagrado, de autoria de um gênio, João Guimarães Rosa, idealizada e realizada por uma das nossas grandes encenadoras, Bia Lessa”.

SOBRE O ESPETÁCULO

Bia conhece profundamente o Sertão de Guimarães Rosa. Ela levou o público para dentro da obra na inauguração do Museu da Língua Portuguesa (SP), em 2006. A exposição foi aclamada por onde passou. Com o espetáculo teatral, ela convida a plateia a um mergulho fundo na epopeia narrada pelo jagunço Riobaldo (Caio Blat), que atravessa o sertão para combater seu maior inimigo, Hermógenes (José Maria Rodrigues), fazer um pacto com o diabo e descobrir seu amor por Diadorim (Luiza Lemmertz). Trata-se de uma instalação, visitada e experimentada pelo público, e o espetáculo, encenado na mesma estrutura, em 2 horas e 20 minutos de apresentação ininterruptas, com o elenco em cena permanentemente, em que o público experimenta a dissolução das fronteiras entre início e fim do espetáculo; entre teatro, cinema e artes plásticas; entre literatura e encenação.

“O teatro para mim é sagrado. Me deparei com o Grande Sertão e ele se apoderou de mim mais uma vez. Quando montei a exposição, algumas questões se apresentavam: a principal delas era como utilizar imagens sem que o significado do Sertão de Guimarães ficasse reduzido a um único lugar. A opção na época foi trabalhar apenas com palavras. No teatro, essa questão volta a se impor: 'o sertão está dentro da gente'. Nosso caminho foi realizar um trabalho onde homens, animais e vegetais estabelecessem uma relação de diálogo sem supremacia entre eles. Não estamos exatamente no sertão, mas em um espaço ‘ecológico’ e metafísico onde tudo cabe. Um espaço, uma imagem, que nos possibilita a experiência proposta pelo romance, sem obviamente realizar o romance tal como é – fidelidade absoluta (todas as palavras ditas são de Guimarães Rosa), mas liberdade infinita, visto que é apenas uma das leituras possíveis da riquíssima obra de Guimarães”, afirma Bia Lessa.

A grande estrutura tubular concebida lembra um claustro, uma gaiola. Instalada no palco do Teatro Popular, também é, ao mesmo tempo, cenário de violentas batalhas e de reflexões profundas. Como instalação, poderá ser visitada de sexta a domingo, das 15h às 18h, com entrada franca. 250 bonecos de feltro com tamanho humano, criados pelo aderecista Fernando Mello da Costa, compõem uma imagem permanente: a cena da morte de Diadorim como um presépio. A trilha sonora completa a atmosfera do Grande Sertão: Veredas, composta por três camadas: os ruídos e sons ambientes, a música composta por Egberto Gismonti e a trilha sonora que representa nossa memória emotiva, com músicas que fazem parte de nosso imaginário. Os figurinos de Sylvie Leblanc são uma leitura do sertão, sem regionalizá-lo – são personagens do mundo.

SINOPSE

Bia Lessa propõe a um só tempo uma peça de teatro e uma instalação em sua adaptação do livro “Grande Sertão: Veredas – matriz do moderno romance brasileiro e obra-prima de João Guimarães Rosa. A peça traz para o palco a saga do jagunço Riobaldo que atravessa o sertão para combater seu maior inimigo, Hermógenes, fazer o pacto com o diabo e viver seu amor por Diadorim. O cenário-instalação estará aberto à visitação do público nos dias do espetáculo.

BIA LESSA

Bia Lessa é uma artista multifacetada, cineasta, diretora de teatro e ópera, exposições, ganhadora de vários prêmios. Suas obras são exibidas em vários países, como Alemanha, França e EUA. Criadora do Pavilhão Brasileiro na Expo 2000 em Hannover, Mostra Redescobrimento na Bienal SP, Reabertura do Theatro Municipal do Rio de Janeiro com a ópera Il Trovattore, Pavilhão Humanidades 2012 (Rio + 20), reinauguração dos painéis Guerra e Paz de Candido Portinari na ONU em NY. No cinema, dirigiu os filmes CREDE-MI mostrado em festivais internacionais (Berlim, Biarritz, Nova Iorque, Jerusalem, Brisbane, Minsk, entre outros).

POR SILVIANO SANTIAGO

Para Bia Lessa, só o espetáculo teatral pode expandir a forma inovadora da literatura. Ela não adaptou duas obras clássicas do romance ocidental; levou ao palco os romances Orlando, de Virginia Woolf, e O homem sem qualidades, de Robert Musil, expandindo-os. E agora, quando a nação perde o norte da cidadania e esfarela a vontade dos brasileiros, Bia monta uma escultura (...). No seu interior, encena o monstruoso e genial “Grande sertão: Veredas”, do nosso Guimarães Rosa.

Durante o dia, a escultura do Grande sertão: Veredas repousa como se fosse livro fechado, a espicaçar a curiosidade dos visitantes. À noite, a escultura expande o livro aberto. O leitor silencioso e introspectivo se metamorfoseia em espectador, parcela de um coletivo atento e participante, que se renova.

A gongórica e letal escrita de Rosa ganha o corpo dos atores. Empresta-lhes ação e fala. E a trama romanesca se desenvolve diabolicamente, com movimentos desordenados, afetuosos e anárquicos, qual máquina escultural assinada por Jean Tinguely, um dos fundadores do Novo Realismo. Novo Realismo igual a − diz o famoso manifesto − novas percepções do Real.

“Grande Sertão: Veredas” se expande como espetáculo teatral que libera – qual alegoria rigorosa da nossa contemporaneidade − o modo como os movimentos desenvolvimentistas sem preocupação social e humana não recobrem a nação como um todo. Pelo contrário. O esforço positivo da modernização é localizado, centrado e privilegia. Nas margens, cria enclaves de párias – bairros miseráveis, favelas, prisões, manicômios, etc. − onde violentas forças antagônicas se defrontam e se afirmam pela ferocidade da sobrevivência a qualquer custo, acirrando a irascibilidade do controle e do mando. Viver é perigoso.

Extraordinário em Guimarães Rosa é que, no mais profundo da vida humana miserável e autodestrutiva, na morte, há lugar para o afeto e o amor. Ao compasso de espera, Riobaldo e Diadorim dançam novos e felizes tempos. Piscam a alegria de viver, como vagalumes que a mata libera à noite.

Silviano Santiago

Grande Sertão Veredas no Teatro Popular Oscar Niemeyer (Victor Otsuka)

SERVIÇO

Espetáculo “Grande Sertão: Veredas”

Direção: Bia Lessa

Data: 15 a 30 de junho, sexta a domingo

Horário: 19h

Entrada: R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia)

Classificação: 18 anos

Duração: 2h e 20 min.

Plateia: 405 lugares

Palco: 119 lugares

Local: Teatro Popular Oscar Niemeyer

Endereço: Av. Jornalista Rogério Coelho Neto, s\n,

Caminho Niemeyer – Centro, Niterói

Instalação

Visitação: de sexta a domingo, das 15h às 18h

Entrada gratuita

Local: Teatro Popular Oscar Niemeyer – Palco

Endereço: Av. Jornalista Rogério Coelho Neto, s\n,

Caminho Niemeyer – Centro, Niterói

Créditos fotográficos na foto: primeira foto (crédito: Anelizze Tozzeto) | segunda foto (Victor Otsuka).

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DESAFIO POP BOLA DE FUT 7 SOLIDÁRIO NO COMPLEXO DA ROCINHA

Há quem diga que o futebol brasileiro tropeça nas próprias pernas, que os árbitros enxergam mal e que os jogadores não escutam ninguém. E não é que eles podem ter razão?! Mas quem disse que isto é um problema? Pelo menos não para a galera do Pop Bola. A turma realiza no sábado, 15 de junho, no Complexo da Rocinha, o Desafio Pop Bola de Fut 7 e o projeto tem como principal objetivo: a inclusão. O primeiro dos sete jogos previstos será disputado entre o time da turma mais jocosa da comunicação esportiva contra a seleção da Federação Desportiva de surdos do Rio de Janeiro. O evento começa às 9h da manhã e conta com o apoio da Secretaria de Estado de Esporte, Lazer e Juventude.  

Além do jogo principal, que será transmitido ‘’ao vivo’’ a partir das 15h45min pelos canais do YouTUBE Pop Bola Esporte Clube, o evento terá campeonatos de games, preliminar entre crianças com deficiência e diversas ações sociais e de saúde, como emissão de documentos e vacinação. Uma delas será encabeçada pelo Núcleo Estadual de Atendimento ao Deficiente, que realizará cadastros e encaminhamento para emprego exclusivo para pessoas com deficiência. A Fundação Leão XIII também estará presente e possibilitará a retirada de documentos com isenção de taxas. Tudo, é claro, com muita música e bom humor.

O Desafio Pop Bola, ainda, vai arrecadar leite em pó e achocolatado para crianças e idosos das instituições atendidas pelo Rio Solidário. A campanha inverno Solidário se propõe não apenas a aquecer, mas também a alimentar milhares de pessoas em situação de risco e vulnerabilidade social. Parafraseando uma frase que já virou slogan no meio dos boleiros: não é só futebol. Não é mesmo! Mais informações: desafiopopbola@gmail.com ou pelas redes sociais do Pop Bola.

CHÁ COM ARTE EXPOSIÇÃO ANTÔNIO MACHADO NO BISTRÔ MAC

Nesta quinta-feira,06 de Junho acontece o Chá com Arte no Bistrô. Um momento para relaxar, colocar a conversa em dia e acompanhar a exposição do pintor Antônio Machado.

Sobre Antônio Machado

Artista plástico desde os anos 70: 26 prêmios em salões de pintura, Moção de Congratulações pelos serviços prestados à cultura concedida pela Câmara Municipal de Niterói. Curadoria de 8 eventos culturais. Seus quadros estão em acervos públicos e particulares no Brasil e no exterior. Escreveu por um ano para o Jornal Atelier. Produziu DVD’s didáticos sobre cor, desenho e pintura adotados em escolas públicas e particulares. Participou do premiado filme “As artes que vêm do mar” de Flávio Cândido e do programa de televisão “Canta Conto” na TVE com Bia Bedran. Palestras em museus e centros culturais de Niterói, nos congressos nacionais de terapia expressiva na Universidade Federal Fluminense nos anos de 2011, 2013, 2014 e na UniLasalle em 2015. Principais exposições de um total de 113:

* Casa de Oliveira Vianna – 1984 –(individual)

* Centro cultural Paschoal C. Magno – 1986 – (individual)

* Galeria de Arte da Universidade Federal de Uberlândia – MG – 1987–(Coletiva)

* Espaço cultural Petrobras – Rio de Janeiro–1988–(individual)

* Galeria New Art –Brasília-DF –1989–(individual)

* Museu de Arte Contemporânea de Niterói – 2002 – (coletiva)

* Museu Antonio Parreiras – Niterói – 2005 – (individual)

* Centro cultural Paschoal C. Magno – 2010 – (individual)

* Museu do Ingá – 2015 – (individual).

* 10 obras em exposição permanente no Espaço Micha na Avenida Diogo Leite, nº 158, Santa Marinha, Vila nova de Gaia, Portugal

* Galerie d'Art Contemporain – Toulouse, France – 2017 – (Coletiva)

* Galeria GS – Porto, Portugal – 2017 – (Coletiva)

* Museu do Ingá – Exposição Terras Fluminenses – Uma obra pertencente ao acervo do Museu Antônio Parreiras – 2018 – (Coletiva)

* Casa Verde Kafubah – 2019 (individual)

SERVIÇO

CHÁ COM ARTE EXPOSIÇÃO ANTÔNIO MACHADO

BISTRÔ MAC 

DIA: 06/06

HORÁRIO: 16H30

VALOR: R$ 48,00

CAIXA CULTURAL RIO DE JANEIRO RECEBE O ESPETÁCULO “OS ANALFABETOS”

A CAIXA Cultural Rio de Janeiro recebe, de 7 a 23 de junho, o espetáculo “Os Analfabetos”, com direção do curitibano Adriano Petermanne dramaturgia inédita de Paula Goja. A autora, que também está em cena e assina a produção, se inspirou em obras do cineasta suecoIngmar Bergman, em especial em os filmes “Persona” e “Cenas de um casamento”. As apresentações acontecem de sexta a domingo, às 19h, com ingressos a partir de R$ 15. 

A peça gira em torno do jantar promovido pelo ator Deco (Douglas Silveira), que finalmente consegue seu primeiro papel na televisão. Ele reúne os amigos na casa de Mariana (Stella Mariss), uma famosa atriz famosa que, durante uma apresentação de “Vestido de noiva”, resolve calar-se perante o mundo. Não se sabe ao certo se ela está doente ou se, simplesmente, optou pelo silêncio. A sonhadora enfermeira Beth (Mariana Rosa) a acompanha em seu tratamento e, em paralelo, o casal Eva (Paula Goja) e Max (Paulo Maia), convidados para o evento, está prestes a assinar os papéis do divórcio, mas ainda dependem emocionalmente um do outro. A essa comemoração, junta-se o personagem Luciano (Antonio Pina), que representa o alter ego do cineasta controlador que aparenta ser o mais bem sucedido de todos. Mas só aparenta.

Para a autora Paula Goja, todos os seis personagens querem romper com seus padrões, porém há uma enorme falta de conexão emocional entre eles. “Por isso o título analfabetos”, esclarece. “Em tempos atuais, de tanta intolerância e falta de escuta, a única coisa que pode nos salvar é o afeto”, reflete.

Apesar dos poucos elementos cênicos, o clima é sombrio, com referências diretas ao dark dos anos 80. O diretor Adriano Petermann criou uma realidade própria para a encenação, fugindo dos padrões habituais, com uma linguagem cheia de contrastes que alternam entre o surrealismo e metalinguagem e interferências Rodriguianas. Em sintonia com a atmosfera do espetáculo, a trilha traz canções post-punks que se encaixam perfeitamente à iluminação de Fernanda Mantovani, que também é operada pelos atores em cena, e ao figurino com ares góticos de Maurren Miranda.

Os Analfabetos na Caixa Cultural (divulgação)

Serviço:

“Os Analfabetos”

Local: CAIXA Cultural Rio de Janeiro - Teatro de Arena

Endereço: Av. Almirante Barroso, 25 - Centro (Metrô e VLT: Estação Carioca)

Telefone: (21) 3980-3815

Lotação: 176 lugares (mais 3 para cadeirantes)

Datas: 7 a 23 de junho de 2019 (de sexta a domingo)

Horários: 19h

Duração: 60 min.

Ingressos: R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia). Além dos casos previstos em lei, clientes CAIXA pagam meia

Bilheteria: de terça-feira a domingo, das 13h às 20h

Classificação indicativa: 12 anos

Acesso para pessoas com deficiência

Quinta Alto Umuarama convida para atividades gratuitas de Yoga em Uberlândia

O loteamento Quinta Alto Umuarama, na Av. Vicente Salles, no bairro Alto Umuarama, em Uberlândia, convida toda a população de Uberlândia para uma tarde de atividades gratuitas relacionadas ao Yoga. As atividades acontecerão no domingo, dia 16 de junho, e fazem parte da abertura da Semana Internacional de Yoga, cuja programação engloba diversas atividades gratuitas em Uberlândia, Araguari e Uberaba.

Mais sobre a Semana Internacional do Yoga

Um dos maiores eventos de Yoga do Brasil acontecerá entre os dias 16 e 23 de junho simultaneamente em três cidades do Triângulo Mineiro. Uberlândia, Araguari e Uberaba receberão pela terceira vez uma semana inteira de atividades abertas ao público e gratuitas relacionadas à prática milenar do autoconhecimento e da transformação que promove a saúde integral.

Desde 2004, quando a ONU – Organização das Nações Unidas – declarou 21 de junho como o Dia Internacional do Yoga, cerca de 200 países celebram a prática com atividades neste mês. Desse mesmo modo, escolas e instrutores de Yoga, assim como marcas que acreditam na proposta, unem-se também no Triângulo Mineiro para oportunizar o evento para quem reside nestas localidades, e para quem procura na região uma programação especial para o feriado de Corpus Christi.

Somente na edição de 2018, a Semana do Yoga no Triângulo Mineiro realizou 140 atividades para um público estimado em quatro mil pessoas. Na programação deste ano, que pode ser encontrada no site www.guialivreser.com.br e nas redes sociais do evento (@semanadoyoga), estão: diversas práticas de aulas de Yoga para todas as faixas etárias - de criança, a idosos e gestantes - palestras, seminários, feira, jantar vegano e vegetariano, atividades culturais, e com a maior parte da programação sendo transmitida através de ‘lives’ na internet para quem quer participar à distância.

Mais sobre o Quinta Alto Umuarama

Com conceito inovador projetado para quem busca qualidade de vida, Quinta Alto Umuarama é um loteamento aberto que tem lotes a partir de 250 m², 5.800 m² de área verde, e três praças: Praça Infantil com ciclovia para as crianças aprenderem a andar de bicicleta, e brinquedos lúdicos; Praça Cultural com 2.000 m² de espaço para eventos; e a Praça Amigos com espaço fitness e mesa de jogos para diversão de todas as idades. Além da excelente localização no ponto mais alto da cidade, planejamento viário inteligente e monitoramento 24h com câmeras de última geração, o novo bairro planejado de Uberlândia foi concebido para proporcionar um estilo de vida saudável que estimule a convivência entre as pessoas. Acesse: www.quintaaltoumuarama.com.br

Confira programação gratuita no Quinta Alto Umuarama:

16/06 (domingo)

9h - Aula de Yoga com Aromaterapia

10h - Café da Manhã Saudável com Prática de Atenção Plena

10h30 - Palestra: Ferramentas para lidar com a ansiedade e acalmar a mente no dia a dia

Combo do Dia dos Namorados para o casal no Villa Toscana

Sabe aquele momento a dois que você tanto espera numa data especial na vida do casal, o Villa Toscana organizou um super menu para o dia dos namorados. Para comemorar essa data tão especial onde será servido entrada, prato principal, sobremesa e bebida em um combo muito delicioso para curtir o momento a dois.

Entrada: Tábua de queijos e frios com: antepasto de berinjela, jamón serrano e queijo granna padano

Prato principal: 2 risotos Villa Toscana (arroz arbóreo, cubos de mignon, queijo granna padano, gorgonzola e parmesão)

Sobremesa: 1 goiabada quente com sorvete de queijo

Bebida: 1 garrafa de vinho tinto Nieto Senetier Malbec D.O.C (740ml)

Valor (1 casal): R$299,00

Combo do Dia dos Namorados para o casal no Villa Toscana (divulgação)

Serviço:

Combo do Dia dos Namorados para casal no Villa Toscana

Estrada Francisco da Cruz Nunes, 9052 Itaipu

Tel: (21) 3741-5446

O Ponto Cine apresenta a 2º edição da Mostra de Cinema “Dialogay, respeito na diversidade”

O Ponto Cine apresenta, de 6 a 9 de junho, no Cinema Reserva Cultural de Niterói, a

2º edição da Mostra de Cinema “Dialogay, respeito na diversidade”. Nesta edição, o projeto estará em Niterói por meio de uma parceria com a Prefeitura Municipal e o Reserva Cultural. A Mostra Dialogay 2ª edição é uma realização do convênio entre a Fundação de Arte de Niterói e o Ministério da Cidadania.

A iniciativa é dedicada à discussão do corpo diverso e o seu trânsito na cidade. Emsua segunda edição, o projeto busca criar um diálogo dentro e fora da comunidadeLGBT + sobrea abordagem e o alcance do respeito aos direitos conquistados,reforçando a luta pelo combate à homofobia e à transfobia.

Toda a programação foi pensada a partir de filmes emblemáticos que abordam ostemas da vivência de gays, lésbicas, travestis, transexuais, intersexuais, bem comooutras possibilidades de orientação sexual e identidade de gênero.

Após a exibição, haverá debates entre os espectadores e convidados de formaçõesdistintas, entre eles formadores de opinião e ativistas.

Dialogay respeito na diversidade (divulgação)

Programação:

06 de junho, quinta-feira, às 21h

Trans

Direção: Renata Baldi e Fernanda Dedavid / Duração: 53 min

Sinopse: O documentário conta com depoimentos de pessoas como João Nery,

Wallace Rui e Giowana Cambrone, que contestaram o direito pela liberdade, através

dos próprios corpos.

À Luz do Dia

Direção: Elaine Coutrin e Felipe Murgas / Duração: 27 min

Sinopse: Pelas ruas de São Paulo, o documentário aborda as dificuldades enfrentadas

por diversas travestis e transexuais na busca por um emprego formal no mercado de

trabalho com experiências, idades, formações, carreiras e histórias de vida

completamente diferentes. Todas têm o mesmo problema: a falta de oportunidades.

Debate: “Como o mercado de trabalho lida com a comunidade LGBTTQI+”

Convidados:

Karina Muniz Viana, museóloga

Renata Baldi e Fernanda Dedavid, diretoras

Giowana Cambrone, advogada

07 de junho, sexta-feira, às 21h

Meu Corpo é Político

Direção: Alice Riff / Duração: 72 min / Classificação indicativa: 12 anos

Sinopse: A partir da intimidade e do contexto social dos personagens, o documentário

acompanha o dia a dia de quatro militantes LGBT que vivem na periferia de São

Paulo, levantando questões contemporâneas sobre a população trans e suas disputas

políticas.

Debate: “A cidade recebe os corpos da diversidade”

Convidados:

Wallace Terra, diretor e performer

Felipe Carvalho, diretor do GDN

Bruna Max, membro do GDN

08 de junho, sábado, às 21h

Abrindo o Armário

Direção: Dario Menezes e Luiz Abramo / Duração: 87 min / Classificação indicativa: 12

anos

Sinopse: Através de entrevistas e performances de artistas, o documentário é um

retrato aprofundado sobre os processos de libertação e de conquistas de

independência do movimento gay no Brasil.

Debate: “O empoderamento a favor do diálogo”

Convidados:

Jaqueline Neves, produtora

Ana Clara Ribeiro Lages, pesquisadora

Leonardo Rivera, produtor e jornalista

09 de junho, domingo, às 21h

Bixa Travesty (exibição inédita)

Direção: Kiko Goifman e Claudia Priscila / Duração: 75 minutos / Classificação

indicativa: 18 anos

Sinopse: Documentário de longa-metragem com a cantora transexual brasileira Linn

da Quebrada. Grande expoente na cena musical de São Paulo, dona de uma forte e

ousada presença no palco, busca constantemente discutir e quebrar paradigmas e

estereótipos.

Debate: “Os corpos se comunicam na arte e no mundo”

Convidados:

Caio Prado, cantor e compositor

Luis Capucho, músico

Eula Rochard, diretora de Igualdade Social do GDN

Serviço:

Dialogay, respeito na diversidade

06 a 09 de junho, às 21h

Cinema Reserva Cultural de Niterói

Av. Visconde do Rio Branco, 880, São Domingos, Niterói-RJ

(21) 3604-1545

Entrada gratuita sujeita à lotação de sala.